Detrás de cámaras de "28 Days Later" — Cómo crearon el horror zombi definitivo del siglo XXI

¿Cómo filmaron la escena del Londres desierto? ¿Cómo nació el concepto de la película? ¿Qué finales alternativos hubo además del principal?

Mientras todo el mundo habla de la nueva entrega de la franquicia (la tercera película de la serie, "28 Years Later," llegó a los cines el 20 de junio de 2025), yo quiero regresar a donde todo comenzó.

Cuando Danny Boyle tomó el guión de Alex Garland, no tenía idea de que crearía una de las películas más influyentes de los 2000. "28 Days Later" no solo le dio nueva vida al subgénero del terror zombie — lo transformó completamente. Y lo hizo con un presupuesto mínimo, cámaras digitales y sin multitudes de extras.

Cómo nació la idea

El concepto llegó a Garland poco después de "The Beach." Según Wikipedia, releyó todos los clásicos del género — desde George Romero hasta la novela de Wyndham "The Day of the Triffids."

Garland decidió deshacerse del cansado esquema de "muertos que resurgen de las tumbas" y lo reemplazó con un virus de la rabia — una infección que reflejaba los miedos de principios de los 2000: bioterrorismo, VIH, Ébola. Este realismo amplificó el horror, haciendo que los monstruos fueran aterradoramente creíbles.

Estructura de tres actos y los miedos de la época

Boyle construyó la película sobre una estructura clásica: acto 1 — Londres, acto 2 — la carretera, acto 3 — base militar. Cada paso del viaje del protagonista (Cillian Murphy) muestra la evolución humana en la catástrofe.
El actor Cillian Murphy levanta las manos a su cabeza y sonríe contra el fondo del horizonte de Londres en tonos rojos
Parte del póster y fotograma de "28 Days Later"
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La escena de apertura en el vacío puente de Westminster se convirtió en un ícono del nuevo post-apocalipsis. "28 Days Later" no era solo terror — era metáfora social, una película sobre un estado que muta rápidamente cuando desaparece el control.

Tres finales diferentes

Originalmente, el director rodó tres finales diferentes para la película, informa Screenrant. En las versiones alternativas, Jim muere.

Pero las audiencias prefirieron la esperanza. Boyle escuchó, eligiendo el desenlace cálido, casi optimista. Aunque personalmente, aún creo que el final trágico habría sido más honesto.

Cómo filmaron el Londres vacío

El mayor milagro de la película — el centro de Londres vacío. Para el rodaje, bloquearon calles al amanecer, dándole al equipo 20-60 minutos por toma.

Según Ladbible, las escenas se rodaron simultáneamente con 8 cámaras digitales Canon XL1. Todo para una toma: una ciudad vacía como símbolo del fin del mundo familiar.
El actor Cillian Murphy con ropa azul está de pie en un puente vacío con la torre del reloj Big Ben de Londres visible cerca
Fotograma con el Londres vacío de "28 Days Later"
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Incluso ese autobús masivo en el encuadre — solo 20 minutos de trabajo: lo voltearon, rodaron la escena y lo sacaron.

MiniDV, grano y luz inquietante

Rodaron casi todo con cámaras MiniDV. Era algo poco común para largometrajes. Pero el director y director de fotografía Anthony Dod Mantle convirtió la baja calidad en una ventaja: el metraje granulado amplificó la sensación de caos y realismo documental.

Las escenas nocturnas se filmaron durante el día y luego se "oscurecieron" deliberadamente en postproducción. La iluminación era mínima, y el horizonte estaba constantemente inclinado — todo para conseguir ese efecto perturbador.

Las imágenes de contrastes marcados de la película encajaban perfectamente con su historia sobre un "virus de la rabia" que lleva al colapso de la civilización.
Claire Donner de CBR

El sonido del fin de los tiempos

La música es un personaje por derecho propio. Danny Boyle se inspiró en la banda canadiense de post-rock Godspeed You! Black Emperor, pero John Murphy compuso la mayor parte de la banda sonora.
Dos hombres y una chica con ropa sucia parados junto a un coche negro
Fotograma de la película "28 Days Later"
Fuente:
Su tema "In the House — In a Heartbeat" se convirtió en la carta de presentación musical de la película y todavía se usa en películas y videojuegos cuando los creadores necesitan construir esa sensación de catástrofe inminente.

Legado

"28 Days Later" convirtió a Cillian Murphy en una estrella y estableció a Garland y Boyle como los visionarios clave de los años 2000. Reavivó el interés por los zombies y demostró que el terror podía ser inteligente.

Dos décadas después, la película no ha perdido su relevancia: sigue asustando, emocionando y reflejando los miedos de nuestro tiempo. La creación de nuevas entregas de la franquicia solo confirma esto. Anteriormente, nosotros en estrellavia.com informamos que "28 Years Later" se convirtió en la entrega más taquillera de la serie.